IL BASSO CONTINUO RESO FACILE.

Un manuale d’uso per la prassi del basso continuo con criteri e metodologie didattiche straordinariamente 
moderni anche se derivati da un testo del 1757, utile a tutti i principianti che possono avvicinarsi 
all’arte dell’accompagnamento con gli strumenti a tastiera (organo, clavicembalo, pianoforte...) per le 
composizioni del periodo barocco, preclassico, classico ma anche per repertori vocali più recenti come 
canzoni, folk songs e ninne nanne… tutto ciò che riguarda la possibilità di accompagnare un brano 
vocale o strumentale scritto nel linguaggio tonale. Il Manuale si basa su una riedizione critica-ragionata di “Il Basso continuo reso facile” 
(“Thorough-bass made easy”) di Nicolò Pasquali, violinista e compositore di origini italiane vissuto tra il 1743 e il 1757 in Inghilterra, Scozia 
e Irlanda. Il testo, in inglese, non è mai stato tradotto in italiano.

IL BASSO CONTINUO RESO FACILE.

Un manuale d’uso per la prassi del basso continuo con criteri e metodologie didattiche straordinariamente 
moderni anche se derivati da un testo del 1757, utile a tutti i principianti che possono avvicinarsi 
all’arte dell’accompagnamento con gli strumenti a tastiera (organo, clavicembalo, pianoforte...) per le 
composizioni del periodo barocco, preclassico, classico ma anche per repertori vocali più recenti come 
canzoni, folk songs e ninne nanne… tutto ciò che riguarda la possibilità di accompagnare un brano 
vocale o strumentale scritto nel linguaggio tonale. Il Manuale si basa su una riedizione critica-ragionata di “Il Basso continuo reso facile” 
(“Thorough-bass made easy”) di Nicolò Pasquali, violinista e compositore di origini italiane vissuto tra il 1743 e il 1757 in Inghilterra, Scozia 
e Irlanda. Il testo, in inglese, non è mai stato tradotto in italiano.

I VALZER DI SCHUBERT - UNA GUIDA ALL’ANALISI E ALL’IMITAZIONE STILISTICA

Il catalogo delle danze pianistiche schubertiane, a differenza dei Lieder, non ha ancora ricevuto in Italia la meritata
attenzione da parte della musicologia e degli esecutori. Eppure l’autore di questo libro ritiene che, al di là dell’altissimo
livello qualitativo dei numerosissimi valzer e Ländler scritti da Schubert prevalentemente per situazioni salottiere e
conviviali, questo repertorio sia di grande interesse per l’analisi e la didattica della composizione. Dopo avere per lungo
tempo verificato in sede scolastica l’efficacia di queste danze come modelli per lo studio delle piccole forme, se ne
propone qui una lettura fortemente orientata all’odierna scuola analitica americana, in particolare alla riflessione formale di
William Caplin, imprescindibile per qualsiasi discorso analitico si voglia fare oggi sulla musica a partire dallo stile classico.